• Initiation •

- découverte et libération du geste par la détente et la relaxation
- sensibilisation à la qualité du toucher
- les lignes de force et leur expression
- volume, lumière et valeurs
- exploration de la couleur
- étude de la perspective
- paysage, les mouvements de croissance dans la nature
- vie silencieuse

Techniques étudiées
   - craie, fusain, sanguine, carrés Conté, pastel, gouache
   - encre de Chine, bambou, pinceaux chinois et japonais
   - initiation à la peinture à l'huile

• Perfectionnement •

- les animaux en mouvement
- l'anatomie artistique, les personnages et les drapés
- les marines, les transparences, les reflets, la mouvance de l'eau
- les fruits, les fleurs et les bouquets, les jardins
- les façades, les intérieurs
- les différentes formes de croquis
- technique du portrait et analyse psychologique pour capter et traduire l'expression de la vie propre du modèle
- création du figuratif au semi-figuratif voire à l'abstrait
- recherche des proportions et des règles de la composition

Techniques étudiées
   - approfondissement de celles travaillées en initiation, avec en plus :
   - crayons divers, craies d'art, marqueurs, collage, couteau
   - étude des techniques mixtes autour de l'encre, l'aquarelle, le pastel et l'huile

Structuration du vocabulaire des formes
   - proportions, volume, perspective, valeurs, couleurs et composition

En s'exerçant toujours plus...

... à l'éducation du regard et de la mémoire
... à l'expression de la vie par le mouvement ample
... au discernement puis au choix de l'essentiel
... à la lumière, à la recherche colorée et ses valeurs
... à l'équilibre de la composition
... à la maîtrise de l'improvisation
... à la décrispation du poignet permettant de découvrir et de renouveler une écriture, « son écriture »